Anadolu Üniversitesi Devlet Konservatuvarı tarafından Besteciler Korosu dersi kapsamında düzenlenen “Oytun Eren ve Piyano Eserleri” semineri, Koral Çalgan Salonu’nda gerçekleştirildi. Seminerde Anadolu Üniversitesi Devlet Konservatuvarı öğretim üyesi Prof. Oytun Eren, müzik kariyerinin önemli noktalarını öğrencilerle paylaşırken kendi bestelerinden örnekleri piyano eşliğinde seslendirdi.
“Kendimi Besteci Olarak Görmüyorum”
Sanatsal gelişiminde yerel ezgilerden evrensel müziğe geçişin önemine değinen Prof. Oytun Eren, Türk besteciler Ahmet Adnan Saygun ve Ulvi Cemal Erkin’in çalışmalarından nasıl etkilendiğini anlattı.
Bestecilik eğitimi almasına rağmen kendisini besteci olarak tanımlamadığını belirten Eren, “Kendimi besteci olarak görmüyorum fakat eğitimini aldım zamanında” ifadelerini kullandı.
“Sanatın En Önemli Özelliği Metamorfik Olması”
Müzik eğitiminde form bilincinin ve belirli kısıtlamaların sanatçının gelişimindeki rolüne dikkat çeken Eren, sanatın sürekli dönüşen ve değişen yapısına vurgu yaptı.
Eren, “Bir kısıtlama içerisinde özgürlüğünüzü ararsanız, işte o zaman çok yoruluyor beynimiz. Asıl bence değerli olan o. Sanatın en önemli özelliği ne? Metamorfik olması. Dönüşen bir şey yani. Aynısını malzemede yapmamalısınız” dedi.
“Bestecinin Gözüyle Göremediğiniz Hiçbir Şey Yapamazsınız”
Besteciliğin yalnızca teknik bilgi ve uygulamayla sınırlı olmadığını ifade eden Prof. Oytun Eren, özgün bir bakış açısının önemine dikkat çekti.
Eren, “Bestecinin gözüyle göremediğiniz hiçbir şey yapamazsınız. İstediğiniz kadar makale yazın, istediğiniz kadar virtüöz eserler çalın, yapamazsınız. Hiç kimsenin yapmadığı, hiç kimsenin düşünmediği kurguları, harmonileri, ritimleri koymak bir bestecinin her zaman hayalidir” diye konuştu.
Seminer, Prof. Oytun Eren’in piyano eserlerinden örnekler sunmasının ardından öğrencilerin soruları ve müzik üzerine gerçekleştirilen değerlendirmelerle sona erdi.
